目前规模最大最见学术深度的董其昌书画艺术大展终于在本周五于上海博物馆揭幕，掀起2018年末又一展览盛会。在北京，清华大学艺术博物馆推出“世相与映像”展览，呈现影像中的19世纪下半叶中国风貌。中国美术馆则与南京博物院合作梳理并呈现了十七世纪的金陵画派；在伦敦，随着圣诞脚步临近，人们将在熟悉的“姜饼”味中了解建筑知识。在巴黎小皇宫，“法国建筑师雅克·勒克回顾展”带人们回到18-19世纪天马行空的“空想建筑学”世界。
在上海，一些个展也颇有看点，比如原上海博物馆馆长陈燮君与其女儿笔下的敦煌，艺术家李磊笔下抽象画作中见出的诗意。“澎湃新闻·艺术评论”特梳理各地近期值得一看的展览与讲座精选。
目前最大规模的董其昌艺术大展无疑是年末艺术界最大看点。此次展览将汇集上海博物馆、故宫博物院、美国大都会艺术博物馆等15个海内外重要收藏机构的董其昌相关藏品，共计154件（组）。展览通过“董其昌和他的时代”“董其昌的艺术成就与超越”和“董其昌的艺术影响和作品辨伪”三个部分，系统梳理并重新诠释董其昌的艺术成就。
其中吉林博物馆的董其昌书画卷《昼锦堂记》撤展最早，仅展到12月16日，《昼锦堂记》乃北宋大文学家欧阳修为韩琦所作，董氏作《昼锦堂图》，并书此记于后，书画相得益彰。通篇笔调清新爽利，活泼自然。牵连引带处，简捷痛快，有一气呵成之势。为董氏行书之精品。
此外，日本收藏的颜真卿楷书《自书告身帖》也于其后的12月23日结束，回到东京，未及时观展的读者朋友可抓紧观展。
展览采用了如下创作方法：一是研究与创作相结合；二是写生与创作相结合；三是探索用油画表现敦煌艺术的新形式；四是在绘画语言上定格为“敦煌意象”。陈燮君是原上海博物馆馆长、上海文广局党委书记，对敦煌情有独钟，曾多次深入敦煌，采风写生，积极创作，厚积薄发。此次展览观照欧亚文明互动，在更宽广的视野中进行文化比较，揭示敦煌在艺术发展史和丝绸之路上的重要历史地位。此次展览分为“壁画艺术”、“造型视觉”、“文化地理”和“比较研究”四大板块，以120幅纸上油画和固体油画全面系统地反映一千多年间敦煌文化艺术的发展及演变。
在中国近现代美术史上，李铁夫被尊为“中国油画第一人”，孙中山先生曾称赞他是“东亚画坛第一巨擘”。李铁夫不但是迄今所知最早到海外学习西方艺术的中国人，还是同盟会的元老、中国民主革命的先驱。作为北京画院2018年的“二十世纪中国美术家系列展”收官之作，展览将全面涵盖李铁夫创作的油画、水彩、国画、书法等各个艺术门类，73件（套）画作参展。
为纪念郑振铎诞辰120周年，故宫展出他捐赠的128件文物。展览介绍郑振铎的生平、收藏和学术研究成果，纪念他对新中国文化遗产保护和文博事业做出的贡献。
本次展览以“畅想未来都市”为主题，呈现多位建筑师、设计师及工程师合作设计的城市模型，包括住宅楼房、公园及各种公共场所等50座建筑模型，均使用姜饼制作。
数个世纪以来，英国戏剧家莎士比亚的历史剧塑造了金雀花王朝多位国王的形象，从理查德二世到亨利五世等，这些16世纪完成的剧作并非凭空创作，而是广泛参考了史实，目的是巩固和庆祝都铎王朝的地位，激发人们对英国历史的兴趣，同时促进艺术家对历史肖像画的创作。展览展出有多幅都铎王朝时期绘制的王室肖像画，包括一幅理查德二世的肖像画，呈现历史人物在人们想象中的形象。
全球首展《埃舍尔 X nendo 工作室 两个世界之间》是荷兰艺术家埃舍尔与著名日本设计工作室 nendo 进行隔空对话与交流创新的大型展览。作为知名视错觉大师， 埃舍尔创作出了二十世纪最具代表性的作品。此次展览将展出埃舍尔的150多幅著名版画和绘画原作，均来自全球埃舍尔公共收藏最多的荷兰海牙市立博物馆。
战国至汉代玉器的艺术形式，是独树一帜的错觉艺术，设计者别具匠心，利用今日心理学所称的“视觉连续性原理”，以“频闪效果”创造出动态错觉。由于战国和汉代玉器的创作原型分别是蛇和兽，所以虽然两时代皆以蜿蜒身形来创造动态感，但仍需调整设计原则以符合各自需要。讲座将讨论错觉艺术的视觉心理学原理，以及战国及汉代玉器的设计原则和形式，并比较不同错觉作品各具特色的不同创意。